La nueva ola sonora chilena: ¿transformación cultural o efímero fenómeno mediático?
En abril de 2025, una serie de artistas emergentes como Saiko, Greenston, Kode, Loyaltty y Polimá Westcoast irrumpieron en la escena musical chilena con propuestas que mezclan géneros y estilos, desafiando las categorías convencionales y la hegemonía de sonidos más tradicionales. Más de medio año después, el fenómeno no solo persiste, sino que ha generado un debate profundo sobre el rumbo cultural y la identidad musical del país.
Desde su aparición, estos artistas han sido objeto de una atención mediática que, aunque inicialmente celebratoria, pronto se tornó crítica y polarizada. Por un lado, sectores jóvenes y progresistas ven en esta renovación sonora un reflejo de una sociedad más diversa, abierta y globalizada. Por otro, voces conservadoras y algunos críticos especializados advierten que la mezcla indiscriminada de géneros podría diluir las raíces culturales y generar un producto más comercial que auténtico.
“Estos nuevos sonidos representan una expresión legítima de nuestra realidad contemporánea, donde lo local y lo global conviven y se reconfiguran,” afirma la musicóloga y académica de la Universidad de Chile, María Fernanda Soto. En contraste, el crítico musical y periodista Diego Muñoz sostiene que “la escena está saturada de propuestas que buscan más la viralidad que la profundidad artística, lo que pone en riesgo la construcción de una identidad musical sólida.”
Regionalmente, la recepción también ha sido dispar. Mientras en Santiago y otras grandes ciudades el fenómeno ha sido bien acogido y ha impulsado festivales y espacios alternativos, en zonas más periféricas y rurales persiste un apego fuerte a géneros tradicionales, lo que evidencia una brecha cultural que va más allá de la música y toca aspectos sociales y económicos.
En términos de impacto económico, la irrupción de estos artistas ha dinamizado sectores vinculados a la producción independiente, el streaming y la promoción digital, generando nuevas oportunidades laborales y modelos de negocio. Sin embargo, también ha puesto en evidencia las dificultades estructurales para sostener carreras artísticas en un mercado pequeño y fragmentado.
Este fenómeno, lejos de ser un simple ciclo pasajero, invita a reflexionar sobre cómo Chile se posiciona culturalmente en un mundo globalizado, y cómo las tensiones entre tradición e innovación se manifiestan en la música, un lenguaje que atraviesa generaciones y clases sociales.
Al cierre de 2025, la escena musical chilena vive un momento de tensión creativa y cultural que, aunque no exenta de contradicciones, abre la puerta a una conversación necesaria sobre identidad, pertenencia y futuro. La nueva ola sonora no solo desafía el gusto, sino que cuestiona el propio concepto de autenticidad en un país en transformación.
Fuentes consultadas incluyen análisis de académicos, críticas especializadas y reportajes de medios como Cooperativa.cl, que han seguido la evolución de estos artistas desde su irrupción.